Najważniejsze albumy w historii jazzu - poznaj klasyczne krążki

Najważniejsze albumy w historii jazzu - poznaj klasyczne krążki
Autor Eliza Wójcik
Eliza Wójcik26.09.2023 | 5 min.

Jazz to niezwykle bogaty i różnorodny gatunek muzyczny, który przeszedł fascynującą ewolucję na przestrzeni ponad stu lat. Od swingu, przez bebop, cool jazz, free jazz, fusion aż po współczesne odmiany, jazz zawsze przyciągał największe talenty i dostarczał fanom niezapomnianych dźwięków. W historii tego gatunku znajdziemy wiele kamieni milowych – albumów, które na zawsze zmieniły oblicze jazzu i stały się niezapomnianymi klasykami. Przyjrzyjmy się bliżej najważniejszym z nich.

Milestone'y ery swingu

Sing, Sing, Sing Benny'ego Goodmana

Ten przebój z 1936 roku ugruntował pozycję Benny'ego Goodmana jako Króla Swingu. Jego energetyczne solo na klarnecie i niepowtarzalny groove stały się wizytówką całej ery. Ten utwór otworzył drogę do szerszej popularności swingu.

Take the "A" Train Duke'a Ellingtona

Stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych standardów ery swingu, a zarazem wizytówką orkiestry Duke'a Ellingtona. Jego charakterystyczny motyw i swingowe brzmienie do dziś elektryzują słuchaczy. Utwór został nagrany po raz pierwszy w 1941 roku.

Kompleksowa dyskografia Counta Basiego

Count Basie był kluczową postacią swingu - stworzył rozpoznawalny, minimalistyczny styl gry na fortepianie i zgromadził wyśmienitą sekcję dętą. Jego obszerna dyskografia, w tym takie albumy jak "The Atomic Mr. Basie" (1957) czy "Breakfast Dance and Barbecue" (1958) ukazują go w pełnej krasie.

Albumy definiujące hard bop

Saxophone Colossus Sonny'ego Rollinsa

Ten album z 1956 roku ugruntował pozycję Sonny'ego Rollinsa jako czołowego saksofonisty hard bopu. Zawiera kilka jego najsłynniejszych utworów, jak "St. Thomas" czy "Blue 7". Płyta pokazuje kunszt i wirtuozerię Rollinsa w improwizacjach.

Night Train Jimmy'ego Forresta

Wydany w 1961 roku przez Jimmy'ego Forresta album ze słynnym hitem tytułowym "Night Train" uchodzi za jedno z najważniejszych dokonań nurtu hard bop. Mocny, pulsujący groove i porywające partie dęte sprawiają, że brzmi świeżo do dziś.

Moanin' Art Blakey and the Jazz Messengers

Ten album z 1958 roku z definitywnym hitem "Moanin'" ugruntował pozycję legendarnego perkusisty Art Blakeya i jego Jazz Messengers jako czołowych przedstawicieli hard bopu. Płyta prezentuje energetyczny, pełen wigoru styl gry zespołu.

Modalny jazz i cool jazz

Kind of Blue Milesa Davisa

Chyba najsłynniejszy album jazzowy w historii, który w 1959 roku wprowadził stylistykę modalną. Innowacyjne kompozycje, mistrzowskie sekcje rytmiczne i fenomenalna gra trębacza sprawiają, że do dziś zachwyca słuchaczy.

Time Out Dave'a Brubecka

Wydany w 1959 roku przełomowy album zespołu Dave'a Brubecka, który zapoczątkował eksperymenty z metrum. Nietypowe takty i niezrównane poczucie groove'u czynią go kamieniem milowym cool jazzu.

Chet Baker Sings Chet Bakera

Ten album wokalny z 1956 roku ukazał niezwykły, aksamitny głos Chet Bakera, czołowej postaci cool jazzu. Jego interpretacje standardów jazzowych zachwycają do dziś subtelnością i liryzmem.

Free jazz i jazz fusion

Najważniejsze albumy w historii jazzu - poznaj klasyczne krążki

A Love Supreme Johna Coltrane'a

Ten przełomowy album z 1965 roku uznawany jest za jedno z arcydzieł free jazzu. Coltrane eksploruje granice gatunku wirtuozerią improwizacji na saksofonie i duchowym przekazem.

Bitches Brew Milesa Davisa

Rewolucyjny album z 1970 roku łączący jazz z rockiem, funkiem i muzyką elektroniczną. Uważany jest za początek jazz fusion i jedno z najważniejszych dokonań w karierze Milesa.

Head Hunters Herbiego Hancocka

Wydany w 1973 roku przełomowy album Herbiego Hancocka, który połączył jazz z funkiem, soulem i afrykańskimi rytmami. Utworzył nowy, niezwykle wpływowy styl muzyczny fusion.

Wkład polskich artystów

Jazz Jamboree '66 Zbigniewa Namysłowskiego

Ten album z 1966 roku ukazuje początki kariery wybitnego polskiego saksofonisty i kompozytora Zbigniewa Namysłowskiego. Łączy wirtuozerię jazzu z polskim folklorem.

Astigmatic Krzysztofa Komedy

Uznawany za jedno z najważniejszych dokonań polskiego jazzu album z 1966 roku charyzmatycznego trębacza i kompozytora Krzysztofa Komedy. Łączy jazz z elektroniką i awangardą.

Purple Sun Michała Urbaniaka

Przełomowy album polskiego saksofonisty jazzowego Michała Urbaniaka z 1973 roku. Jest uznawany za jeden z najlepszych albumów jazz fusion w Europie.

Współczesne kamienie milowe

The Epic Kamasi Washingtona

Monumentalny, ponad 3-godzinny album saksofonisty Kamasi Washingtona z 2015 roku, który odświeżył brzmienie współczesnego jazzu i przyciągnął nowych słuchaczy.

Black Radio Roberta Glaspera

Album z 2012 roku łączący jazz z hip hopem, R&B i muzyką elektroniczną w wykonaniu cenionego pianisty jazzowego Roberta Glaspera i gości.

We Out Here Browna-Zawadzkiego

Album londyńskiej supergrupy nowoczesnego jazzu z 2018 roku pod wodzą saksofonisty Shabaki Hutchingsa. Ukazuje puls nowej sceny jazzowej UK.

Podsumowanie

Przegląd najważniejszych albumów w historii jazzu pokazuje niezwykłą żywotność i różnorodność tego gatunku. Od swingu, przez bebop i modal jazz, free jazz i fusion, po współczesne projekty, jazz ciągle się rozwija i zaskakuje słuchaczy nowymi brzmieniami. Choć wiele z tych albumów powstało dekady temu, ich ponadczasowe melodie, wirtuozeria i duch wciąż poruszają. Te kamienie milowe na zawsze zmieniły oblicze jazzu.

Najczęściej zadawane pytania

Do najczęściej wymienianych należą m.in. "Kind of Blue" Milesa Davisa, "A Love Supreme" Johna Coltrane'a, "Time Out" Dave'a Brubecka czy "Head Hunters" Herbiego Hancocka.

Trudno wskazać jedną osobę. Ogromny wkład wniósł m.in. Miles Davis, nieustannie eksplorujący nowe style jazzu. Duży wpływ mieli też tacy artyści jak Duke Ellington, Count Basie, Charlie Parker, John Coltrane czy Herbie Hancock.

W historii jazzu wykształciło się wiele stylów, m.in. swing, bebop, cool jazz, free jazz, jazz fusion, jazz modalny, smooth jazz, acid jazz czy nu jazz.

Polska ma wielu wybitnych przedstawicieli jazzu, takich jak Krzysztof Komeda, Michał Urbaniak, Zbigniew Namysłowski, Adam Makowicz, Włodzimierz Nahorny czy Leszek Możdżer.

Obecnie artyści często łączą jazz z hip hopem, R&B, elektroniką czy muzyką świata. Rozwija się też scena młodych twórców, np. w Wielkiej Brytanii, którzy szukają nowego brzmienia jazzu.

5 Podobnych Artykułów:

  1. Jak rozpocząć wspaniałą przygodę z grą na trąbce? Porady dla początkujących
  2. Muniek staszczyk załamany: to mnie przeraża
  3. Autor kolorowych jarmarków stracił miliony? janusz laskowski ujawnił prawdę
  4. Kto wystąpi na Pol’and’Rock Festival 2024? Pełny skład artystów.
  5. Powrót Pol'and'Rock Festival do Kostrzyna - burmistrz wyjawia prawdę
tagTagi
shareUdostępnij
Autor Eliza Wójcik
Eliza Wójcik

Muzyka to moja miłość, a na blogu dzielę się nią z innymi. Zapraszam Cię do odkrywania razem ze mną fascynującego świata dźwięków i artystów.

Oceń artykuł
rating-fill
rating-fill
rating-fill
rating-fill
rating-fill
Ocena: 0.00 Liczba głosów: 0

Komentarze (0)

email
email

Polecane artykuły